
هنرمند
Bela Bartok
۰ دنبالکننده·۰ پخش ماهانه
آخرین آهنگ
برترین آهنگها
مشاهدهٔ همه
Johann Sebastian Bach، Alexander Scriabin، Antonin Dvorak، Bela Bartok، Claude Debussy، Domenico Scarlatti، Erik Satie، Franz Liszt، Frederic Chopin، Johannes Brahms، John Field، Ludwig van Beethoven، Pyotr Ilyich Tchaikovsky، Robert Schumann، Sergei Rachmaninoff

Johann Sebastian Bach، Alban Berg، Bela Bartok، Daniel Hope، Dmitri Shostakovich، Manuel de Falla، Maurice Ravel، Wolfgang Amadeus Mozart

Johann Sebastian Bach، Alban Berg، Bela Bartok، Daniel Hope، Dmitri Shostakovich، Manuel de Falla، Maurice Ravel، Wolfgang Amadeus Mozart
دربارهٔ Bela Bartok
بِلا بارتوک (۱۸۸۱–۱۹۴۵) آهنگساز، پیانیست، مدرس و پژوهشگر برجستهٔ موسیقی مردمی بود که در شهر Nagyszentmiklós زاده شد و از کودکی با آموزش پیانو مسیر هنریاش را آغاز کرد. پس از پایان تحصیل در Royal Academy of Music در سال ۱۹۰۱ و خلق آثاری چون Kossuth (۱۹۰۳)، همراه با Zoltán Kodály سالها به گردآوری و ثبت هزاران ترانهٔ محلی در مجارستان و مناطق پیرامون پرداخت؛ تجربهای که به یکی از مهمترین پژوهشهای میدانی در تاریخ اتنوموزیکولوژی انجامید و زبان موسیقایی او را با نغمهپردازی مُدال و ریتمهای پرکشش و نامتقارن غنا بخشید. او در کنار آهنگسازی، برنامهای فشرده از اجرا و تدریس داشت و در دههٔ ۱۹۲۰ بهعنوان نوازندهٔ کنسرتی نیز شناخته شد؛ در سال ۱۹۴۰ به آمریکا رفت و در سالهای پایانی با بیماری دستوپنجه نرم کرد تا سرانجام در نیویورک درگذشت. سبک بارتوک با اتکا به سنت موسیقی کلاسیک و آشنایی عمیق با موسیقی مردمی، به بیانی شخصی و اثرگذار در نیمهٔ نخست قرن بیستم تبدیل شد؛ در این مسیر، ردّپای تجربهٔ اجرایی او از آهنگسازانی چون Mozart، Beethoven، Chopin و Brahms و نیز الهام از Debussy و رنگآمیزی ارکسترال Richard Strauss دیده میشود. آثار شاخصی مانند Music for Strings, Percussion, and Celesta (۱۹۳۶) و Concerto for Orchestra (۱۹۴۵) نمونههایی از پرداخت دقیق بافت و فرماند؛ او به ساختارهایی چون تقارن، قوسهای فرمی و نسبتهای مبتنی بر «golden section» توجهی ویژه داشت. با این همه، نیروی تعیینکننده در موسیقیاش اغلب ریتم است؛ رویکردی که در Allegro barbaro (۱۹۱۱) و Sonata for Two Pianos and Percussion (۱۹۳۷) به اوج میرسد و در مجموعهٔ Mikrokosmos (۱۹۲۶–۱۹۳۹) نیز، که ابتدا برای آموزش تدریجی پیانو طراحی شده بود، بهصورت فرهنگنامهای فشرده از شیوههای ملودیک، هارمونیک، ریتمیک و فرمی او تثبیت میشود.


